2015年，《万万没想到》点映票房1.1亿，随后以20.6%的排片量斩获39.3%的票房，上座率达到同期市场上座率的3倍。
2018年，《我不是药神》3天点映票房过亿，一度以10.9%的排片斩获52.1%的票房，首映日创下49.2%的排片和1.6亿票房，综合票房占比高达82%。
2019年，《流浪地球》举行87场点映，口碑爆棚，最终创造上映90天，国内总票房46.55亿人民币的好成绩。随后《疯狂的外星人》、《飞驰人生》、《大黄蜂》、《阿丽塔·战斗天使》、《银河补习班》、《哪吒之魔童降世》，几乎所有电影都开启了点映场。一系列电影的点映成功，似乎让这一环节成为了电影市场的标准的动作。
对于普通观众而言，能够提前看到电影自然是很好的事情。就算没有看到，根据点映口碑选择公映后是否买票，也是非常具有参考价值的。对于电影院线来说，点映也可以直接看到影片的市场反应，以此为依据进行排片，也可以最大化影院的上座率。但对于片方来说呢？究竟是什么推动着点映场的普及，难道仅仅是眼馋前面那些成绩？但因为点映口碑不佳而惨败的案例也不在少数，“点映死”的行话言犹在耳。今天我们就一起来聊聊点映的那些事。
 
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点映在中国是如何开始的
 
点映在国内的历史，其实并不如好莱坞悠久。

2002年，张艺谋为了让《英雄》有资格提名奥斯卡最佳外语片，在深圳举行了为期7天的点映。随后陈凯歌的《无极》、张艺谋的《满城尽带黄金甲》也无一不都是因为此开启点映。可以说，点映从一开始，只是为了参赛拿奖，镀金回国方便宣传。小规模、小范围。很显然与如今的大范围、动辄上千场的点映场有了很大的区别。规模的改变，当然更深层次原因在于，如今开启点映的原因发生了改变。
 
2
为什么要点映
 
要说根本原因，其实很简单——为了更好的卖票。好莱坞从最开始发明点映这种形式其实也就是为了宣传，但与国内不同的是，好莱坞很大程度上是需要根据点映的反映，调整发行策略。
 

比如李安的《卧虎藏龙》，通过点映，发行商了解到这部片子根本不能主打主流市场，而应该针对中年知识分子、文化精英为核心进行宣传。于是在发行宣传过程中，先针对武侠动作片迷、功夫迷展开市场营销，积累口碑的同时扩大影响力，然后再针对主流人群进行广告投放。
 
不过这种形式，对于国内目前来说，并没有参考价值。从近几年的成功案例来看，国内进行点映的主要目的还是为了造势和口碑宣传，除了普通观众，还会邀请媒体、影评人提前观看，先在网上进行一波口碑宣传，类似于游戏的内测，为的就是吊足观众的胃口，等到正式公映时，因为点映的反响，不仅会给排片的院线带来信心，还会在极其重要的首映日取得好成绩，从而引发口碑裂变式传播的蝴蝶效应。但这一点并不总是如此顺理成章，因为点映不仅会成就好电影、杀死烂片，甚至还会误伤一些老老实实上映就能成功的影片。
 
3
不是所有影片都适合点映
 
既然点映是为了进行口碑宣传，那么一定就是质量好的片子都应该进行点映。不过很不幸，事实并非如此。对于大多数影片来说，如果你有好的质量，点映确实是最低成本、最直接的前宣动作，但对于一些特定电影来说却刚好相反。因为与点映口碑功能类似的还有一个版块，叫做首映日票房。
 

如果《绿皮书》点映口碑好，首映日的票房一定不会差到哪里去。因为之前并没有什么人知道它。但如果是漫威电影呢？可以想象，如果漫威电影开启点映，一定会有无数漫威迷涌入点映场，造成的后果是什么？结果就是，原本你开不开点映都会去看的那部分人，有一部分分流到了点映场，首映日他还会去吗？至少可能性少了一些，因为他已经是周围人中间最先看到的那一个了，二刷、三刷的时间点就不是那么重要了。最终便造成了首映日的票房也许还不如直接公映的好，对最终票房也必然会造成影响。
 
回到一开始，那么什么样的电影才适合点映？答案是，没有口碑、需要口碑、质量好到能造口碑的电影。那些已经有了好口碑、或者质量不过硬的，就不要凑热闹了。
 
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为什么点映越来越普及
 
最后回答标题提出的问题，为什么点映越来越普及？有一句话叫做，宣传方式的改变，一定在于受众的改变。如今的电影市场，不再是一个奖、一个流量明星就能撑起一部电影票房的时代。无论是各大打分平台，还是电影自媒体，观众们越来越相信口碑的力量。这才让片方开启点映场。
 
对于整个行业来说这是绝对的好事，这意味着影片质量决定一切，演员实力决定一切，电影开始回归最初“内容为本”的样子。低成本的电影也能出头，观众筛选佳片的参考也更加可靠，市场选择决定艺术审美。相信这个转变能为中国带来更多精彩的电影。