秋
“当我们谈论由文本而来的影像，通常用到的都是“改编”一词，它在某种程度上给定了这样一种基调：即是否忠于原著，且这样的“忠于”往往是建立在剧情和人设的基础上，于是，尽管同样是在比较影像与文本的异同，这样的讨论很容易便沦为了“原著党”与“翻拍党”之争，从而失去了讨论的价值。实际上，文学与影像乃两种完全不同的艺术语言，他们有着各自的特点及特长，那么，当两种不同的艺术语言面对同一个母题时他们是如何实现“转译”的呢？”这是VCD影促会四季影展2019秋——语言的转码想要讨论的。本季影展，我们将从芥川龙之介、卡夫卡、康拉德等作者的代表性文本，以及黑泽明、法斯宾德，库布里克等重要影视作品出发，比对影像和文学艺术语言，拓展并加深大家对于两种语言特质的理解，从而更好的欣赏并创作艺术作品。
在这一议题下，剧本的写作无疑是非常关键且必须讨论的。为此，VCD影促会邀请了两位著名编剧阿美、邵晓黎，从文学大师纳博科夫的著名小说《洛丽塔》开始，一路追踪他亲手改编的剧本，并比较两版电影的异同，进而解析小说与剧本两种文体的各自的语言特点。除了对大师作品进行赏析，两名创作者更将从自身的创作经验出发，对于小说改编剧本所遇到的具体问题为大家提供实操性的经验。
本周活动指南
2019.10.27（日）
VCD影促会 ? 单向空间
15:00-17:00
语言的转码：“从小说到剧本”讨论
现场嘉宾：阿美、邵晓黎、kk
▲《洛丽塔》截帧 ??Park Circus
▲《一树梨花压海棠》截帧 ??Park Circus
活动流程
14:30 签到
15:00-16:30 嘉宾探讨文本到电影的改编、谈自身创作经验
16:30-17:00 观众提问交流
（本场讨论不包括电影放映）
嘉宾介绍
阿美
编剧、作家，前媒体人。曾出版小说集《北京夜未央》。编剧作品有：《牛郎织女》、《山楂树之恋》、《万有引力》、《分手合约》、《下海》、《地久天长》等。
邵晓黎
导演，编剧、监制。北电文学系《漂亮妈妈》编剧，《周瑜的火车》文学策划。导演作品包括《摩登年代》、《我的宠物是大象》，纪录片《边界》。
kk
VCD影促会联合创始人及负责人，佳作书局顾问。曾任Almost art总监，《艺术银行》主编，及艺术机构负责人等职。
相关影片及对应文本
洛丽塔 Lolita 1962
这一版本中，小说《洛丽塔》作者纳博科夫应邀亲自攥写了电影的原剧本，但最终剧本几乎还是完全的出自导演之手。库布里克对于原著内容进行了大幅的删改，故事的内核亦有所变化，这部中年教授亨伯特诱拐12岁幼女的著名故事在库布里克的镜头下充满了悬疑的犯罪片色彩。这部黑白电影中，大量与小说相去甚远的细节都堪称经典。原作者纳博科夫对于电影的评价亦非常值得玩味，一流的电影，出色的表演，与他无关。
一树梨花压海棠 Lolita 1997
1997 年莱恩版《洛丽塔》是对小说的二次演绎。虽然存在这大量误读，影片在故事及结构上都尽量贴近了纳博科夫的原作，但其成功更多还要归功于导演对于演员的挑选上。杰瑞米·艾恩斯饰演的亨伯特无疑已经成为了一个符号，而有了分级制度，多米尼克则将未成年少女的“狡黠”，“愚蠢”都演绎得淋漓尽致，更是展现出了典型的“美国情调”，影片中洛丽塔草坪上看书，两条水管不断将水喷洒在她身上的镜头亦成为了情色意象中的经典。
对应文本《洛丽塔》 弗拉基米尔·纳博科夫
《洛丽塔》是俄裔美国作家纳博科夫最为著名的小说。作品以男主人公，死囚亨伯特·亨伯特的第一人称视角，叙述了他与未成年少女洛丽塔的一段畸恋纠葛。该书因故事本身涉及的伦理道德问题在美国一度无法出版，也因此反而收获了大量的关注，成为作者最为广泛流传的作品。纳博科夫出身于俄国贵族，自幼学习多门语言，对于英文造诣甚至超越众多母语作者。作为一名文体大师，除《洛丽塔》，他的代表作还包括《普宁》，《微暗的火》等，这些作品在语言和文体上为现代小说的发展做出了重要贡献。纳博科夫同时也是一名鳞翅目专家，他对于蝴蝶亚种及分类的研究热情持续了一生。
参与方式
本场为《洛丽塔》（11.15，UCCA报告厅）与《一树梨花压海棠》电影研讨先行活动，会员凡预约其中任意一场，可免费参加此次讨论。仅报名本场讨论：会员300流明/人。限名额50人，报满即止。
如何成为VCD会员，
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活动报名可添加客服VCD娘咨询
活动地点
单向空间·爱琴海店北京市朝阳区七圣中街 12 号爱琴海购物中心 3 层 3025 室
感谢单向空间对本次活动的支持
国际影像文化促进会
World Organization Of Video Culture Development
国际影像文化促进会（以下简称：VCD 影促会）于 2017 年夏天在北京正式成立。作为一个非营利机构，它致力于搭建一个观影、学习和交流的平台，向公众普及和推广艺术影像。一方面，VCD 影促会以举办影像资料展、文献展、讲座和学术研讨会等方式为更多人提供影像艺术教育；另一方面，它也通过自身平台挖掘更多优秀的影像艺术作品，在为其提供放映机会的同时助力青年影像艺术家持续创作。
四季影展
Lumen Quarterly
四季影展是VCD影促会的主要落地项目之一，它立足于长期稳定地为观众展映高质量的艺术影像作品，并通过主题论坛，讲座，文献梳理等方式优化观众的观影体验。此影展更加看重个人经验在文化有机体中的作用，并试图由此出发，以最开放的态度，将艺术电影、实验影片、短片、动画、影像艺术等多种类的影像作品有机的结合在一起。为此，影展以我们所熟悉的春、夏、秋、冬为时间轴展开，每三个月邀请一位艺术家或文化人担任策展，按主题挑选影片，长期不间断地进行展映。通过这种穿插，比照式的放映方式，VCD影促会希望能够开放性地引起话题，使观众从更丰富的层面和更平易近人的角度对影片以及动态影像本身产生更多的认识。
